Réalisé par Pierre Salvadori

Avec Catherine Deneuve, Gustave Kervern, Féodor Atkine...

Réalisé par François Ozon

Avec Catherine Deneuve, Isabelle Huppert, Danièle Darrieux, Emmanuelle Béart, Fanny Ardant, Virginie Ledoyen, Ludivine Sagnier, Firmine Richard.

Années 1950, une grande demeure bourgeoise, on se prépare à fêter Noël. Cependant, une découverte macabre bouleverse ce jour de fête... Le maître de maison est retrouvé mort, assassiné dans son lit, un poignard planté dans le dos. Autour de lui, huit femmes avec, chacune, un secret jalousement gardé, qu'il faut mettre au jour, car l'une d'entre elles est coupable. Mais laquelle ?

Personnages:

• Mamy : belle-mère de la victime, c'est une femme avare et alcoolique qui préfère simuler le vol de ses actions plutôt que de les offrir à son gendre pour lui permettre de sauver son entreprise de la faillite. On apprend au cours du film qu'elle a tué son mari, un colonel pour lequel elle n'éprouvait aucun amour.

• Gaby : femme de la victime, avec qui elle s'est mariée peu de temps avant la naissance de sa première fille, Suzon. Maîtresse de Jacques Farnoux, l'associé véreux responsable de la faillite de l'entreprise de son mari, elle comptait s'enfuir avec lui à Mexico le jour où Marcel est assassiné. Vénale, elle est obsédée par l'argent.

• Suzon : belle-fille de la victime. En effet, elle apprend qu'elle n'est pas la fille biologique de Marcel. Ce qui en soi est un bien, car, ayant annoncé sa grossesse, elle prétend que l'enfant qu'elle porte serait le fruit de rapports incestueux avec Marcel. Suzon se fera inspecteur durant la journée d'enquêtes jusqu'à ce que son secret soit dévoilé au grand jour.

• Catherine : fille cadette de la victime, insolente et paresseuse, fille chérie d'un papa qu'elle considère comme l'homme idéal. Elle possède des idées révolutionnaires sur la condition de la femme. Obsédée par ses lectures policières, Catherine mettra en scène le prétendu meurtre de son père, lui permettant ainsi de découvrir le vrai visage des femmes de sa maison. Malheureusement, cette aide conduira le père aimé au suicide.

• Pierrette : femme vénale, ancienne danseuse nue. Elle est la sœur du défunt, qu'elle exploitait financièrement, en se rendant clandestinement chez lui pour le faire chanter. La veille du meurtre, elle s'est fait remettre 500 000 francs, dont elle a reversé une partie à Louise, pour qu'elle taise sa visite. Elle était aussi la maîtresse de Jacques Farnoux, l'amant de Gaby. Elle offre également ses charmes à la brave Madame Chanel, à qui elle rend souvent visite dans son pavillon.

• Madame Chanel : gouvernante, cuisinière et nourrice de Suzon et Catherine. Elle loge dans le pavillon de chasse, où elle héberge clandestinement Pierrette (avec qui elle entretient une relation homosexuelle), quand cette dernière vient rendre secrètement visite à son frère. Elle apparaît comme jalouse des rencontres et des relations de Pierrette et de son frère.

• Louise : femme de chambre, dévouée à Madame, qui travaille à son service depuis deux mois. Elle est la maîtresse de Monsieur depuis cinq ans, et partage avec Pierrette les faveurs de tous les notables du pays. Femme étrange, Louise aime secrètement sa patronne, Gaby, à qui elle voue une dévotion ambiguë. Elle conserve dans la poche de son tablier une photo de son ancienne maîtresse de maison, photo où l'on peut reconnaitre Romy Schneider.

• Augustine : belle-sœur de la victime et sœur de Gaby. C'est une vieille fille aigrie, gourmande, hypocondriaque et médisante. Restée vierge, elle rêve de devenir la maîtresse de son beau-frère. Elle noie son chagrin dans les mesquineries et dans la lecture de romans à l'eau de rose. Elle tente de se transformer en femme fatale au milieu du film pour ressembler à sa sœur. Jamais remise de la mort de son père, elle tente de tuer sa mère, lorsque celle-ci reconnaît avoir tué son mari.

• Marcel : la victime (rôle muet)

Les chansons interprétées dans le filmm:

• Papa, t'es plus dans l'coup – Ludivine Sagnier (version originale chantée par Sheila)
• Message personnel – Isabelle Huppert (version originale par Françoise Hardy, musique de Michel Berger)
• À quoi sert de vivre libre – Fanny Ardant (version originale par Nicoletta)
• Mon amour, mon ami – Virginie Ledoyen (version originale par Marie Laforêt)
• Pour ne pas vivre seul – Firmine Richard (version originale par Dalida)
• À pile ou face – Emmanuelle Béart (version originale par Corynne Charby)
• Toi jamais – Catherine Deneuve (version originale par Sylvie Vartan)
• Il n'y a pas d'amour heureux – Danielle Darrieux (version originale par Georges Brassens, poème de Louis Aragon)

--> Un huis clos avec du suspens, de la finesse dans chaque personnage, à voir et revoir.

Réalisé par Pierre Pinaud

Avec Karin Viard, Nicolas Duvauchelle, Nadia Barentin

A 40 ans, Mélina est la voix la plus célèbre de France. Animatrice à la radio, la nuit à l’antenne elle résout les problèmes affectifs et sexuels des auditeurs avec impertinence, humour et sans tabou. Tout le monde connaît sa voix, mais personne ne connaît son visage.
Dans la vie, elle évite tout contact et vit comme une vieille fille dans les beaux quartiers. Partie à la recherche d’une mère qu’elle n’a jamais connue, elle découvre que celle-ci vit au sein d’une famille nombreuse, en banlieue. Elle décide de s'approcher d'elle, incognito....

--> De la nécessité d'être aimé, ou de savoir que l'on peut avoir confiance en sa mère. Il y a des choses graves et de l'humour. Un film qui se regarde avec plaisir.

Réalisé par Alain Monne

Avec Sophie Marceau, Christophe Lambert,Margarita Rosa De Francisco

D'après un roman d'Eric Holder

Carthagène, Colombie. Léo, ancien champion de boxe, s'autodétruit dans l'alcool. Son ami Jaïro l'envoie travailler au service de Muriel, jeune femme tétraplégique. Peu à peu, une histoire d'amour passionnée se noue entre eux...

--> un synopsis bien fade pour un film bien au-dessus de ce résumé. Notamment parce que le synopsis omet la présence de Lucia, les extraits littéraires, le dernier texte de Francis Ponge. Un plaisir de trouver Sophie Marceau et Christophe Lambert dans ce film. Ce film m'a touché, et j'y ai trouvé plus de finesse que je n'en ai lu dans les critiques. A voir éventuellement en réseau avec Intouchables - sorti après -

La critique de Télérama:

Une fière et belle tétraplégique, recluse dans une maison de Carthagène avec sa gouvernante héroïnomane, réapprend la vie grâce à un ex-boxeur alcoolique qu'elle a pris comme homme de compagnie. Un vieux film de John Huston adaptant Tennessee Williams ? Non, un premier film français qui ne craint pas de la jouer à l'ancienne, avec exotisme moite, dialogues très écrits et sentiments « bigger than life ». Bien sûr, certains riront : ils ne croiront pas une minute à la double rédemption de la battante au corps brisé et du loser à la gueule cassée. Pourtant, la force de ce mélo aux couleurs violentes est d'oser le romanesque, le vrai, celui qui peut, oui, être sur le fil du ridicule, dans un cinéma français qui se spécialise de plus en plus dans la demi-teinte et le minimalisme des sentiments. En gros, L'Homme de chevet est l'anti-Mademoiselle Chambon, alors que les deux films sont adaptés du même auteur, Eric Holder. On se réjouit de retrouver Christophe Lambert, notre Mickey Rourke à nous, dans un rôle qui lui va comme un gant : un mec largué, qui a pris des gnons, mais a encore le ressort du désespoir. Face à lui, Sophie Marceau irradie, hollywoodienne, teint de porcelaine et verbe haut. Du cinoche, quoi.

Réalisé par : Solveig Anspach
Avec : Karin Viard, Bouli Lanners, Claude Gensar, Pascal Demolon, Philippe Rebbot.

À la suite d'un entretien d'embauche qui se passe mal, lulu décide de ne pas rentrer chez elle et part en laissant son mari et ses trois enfants.

elle n'a rien prémédité, ça se passe très simplement.

elle s'octroie quelques jours de liberté, seule, sur la côte, sans autre projet que d'en profiter pleinement et sans culpabilité.

en chemin, elle va croiser des gens qui sont, eux aussi, au bord du monde : un drôle d'oiseau couvé par ses frères, une vieille qui s'ennuie à mourir et une employée harcelée par sa patronne.

trois rencontres décisives qui vont aider lulu à retrouver une ancienne connaissance qu'elle a perdu de vue : elle-même.

--> le film inspiré de la BD d'Etienne Davodeau; je ne pouvais pas louper ça!

Je l'ai trouvé plutôt fidèle. Quelques longueurs à l'écran, mais beaucoup d'humanité dans les relations de chaque personnage. Un chouette film, mais qui ne me laissera pas de souvenir impérissable.

Laure, une gamine de dix ans, « garçon manqué » (tomboy en anglais), s’installe à Paris avec ses parents et sa sœur Jeanne au cours des vacances d'été, mais elle se sent exclue. Un jour elle rencontre Lisa qui la prend pour un garçon, trompée par ses cheveux courts, sa façon de s'habiller et ses allures garçonnières. Laure la laisse croire et dit qu’elle s’appelle Mickaël. Lisa introduit alors ce « Mickaël » auprès des enfants de son groupe d'immeubles et « il » fait rapidement partie de la bande.

Elle a encore si peu de poitrine qu’elle peut, torse nu, jouer avec eux au football et nager : pour rendre la chose vraisemblable, elle a pris soin de couper le haut de son maillot de bain et de ne garder que le slip. Le gros ennui c’est qu’elle doit à la différence des garçons, s’isoler dans les buissons pour uriner sans être vue. Elle met un morceau de pâte à modeler dans sa culotte pour faire croire qu’elle a quelque chose. La situation se complique quand Lisa tombe amoureuse de « son copain » et que pour la première fois de leur vie les deux s'embrassent. Par ailleurs les autres enfants s'étonnent que Mickaël ne figure pas sur la liste des élèves pour la prochaine année scolaire.

En l’absence de Laure Lisa vient chez elle, c’est Jeanne qui lui ouvre et elle lui demande Mickaël. Jeanne ne vend pas la mèche mais, au retour de Laure, elle menace sa sœur de tout raconter à leurs parents, cependant elles conviennent qu'elle jouera le jeu et qu’en échange « Mickaël » l'emmènera avec elle quand elle ira jouer avec les autres enfants.

Bientôt cependant la supercherie se découvre après que, pour protéger sa petite sœur, Laure (c’est-à-dire Mickaël) s'est battue avec un copain, la mère de ce dernier vient se plaindre à celle de Laure. La mère de Laure comprend ce qui s’est passé et joue d’abord le jeu, mais ensuite force Laure à enfiler une robe et, ainsi habillée, l’emmène pour qu’elle avoue son secret à son copain et à Lisa, laquelle est très choquée d'être tombée amoureuse d'une autre fille et de l'avoir embrassée. Quelques jours plus tard le groupe des enfants décide de savoir quel est le vrai sexe de Mickaël et ils demandent à Lisa de l'examiner publiquement. Laure reste quelques jours enfermée chez elle, mais elle finit par sortir et tombe sur Lisa qui lui demande, comme la première fois, comment elle s'appelle et cette fois-ci Laure lui donne son véritable nom.

de Stanley Kubrick

En 1916, la guerre s'est enlisée dans les tranchées. Le général Broulard, commandant de la division, fait miroiter un avancement et incite le général de brigade Mireau à lancer un de ses régiments à l'assaut d'une très solide position allemande, la Cote 110 et ce, sans renforts ni préparatifs, et avec un bombardement préalable très court, de quinze minutes. Le régiment, emmené par le colonel Dax, est repoussé par le feu ennemi et doit se replier avec de lourdes pertes. Observant la scène, le général Mireau s'aperçoit qu'une partie des hommes n'a pas quitté les tranchées et, de rage, ordonne de faire tirer au canon sur ses propres troupes pour les forcer à attaquer. Mais son ordre, transmis oralement, est refusé par l'officier responsable de l'artillerie.

Devant cet échec personnel, le général Mireau décide alors de traduire le régiment en conseil de guerre pour « lâcheté ». Il souhaite qu'une centaine de ses hommes soient passés par les armes. Le colonel Dax s'insurge contre cette initiative qu'il juge révoltante. Finalement, le général Broulard décide d'un compromis : seuls trois hommes, un par compagnie, seront jugés.

Écœuré, le colonel Dax, brillant avocat pénaliste, demande alors l'autorisation au général Broulard de défendre les trois hommes qui seront désignés. Mais tout son talent ne réussira pas à infléchir les juges pour qui la sentence ne fait aucun doute : les soldats seront fusillés le lendemain.

En dernier recours, le colonel Dax décide de retrouver le général Broulard, pour lui apporter les preuves que le général Mireau a ordonné à son artillerie de tirer sur ses propres troupes. Cela n'empêchera pas l'exécution des trois soldats, mais le général Broulard utilisera cette carte pour ordonner une enquête sur les agissements du général Mireau et offrir ainsi son poste au colonel Dax, croyant que celui-ci a agi par pure ambition. Dax refuse de façon véhémente cet avancement, écœuré par le cynisme du général, et s'empresse de retourner auprès de ses hommes. La scène finale montre la violence et la bêtise des soldats, moquant une prisonnière allemande (interprétée par Christiane Kubrick), puis leur humanité et leur émotivité, quand celle-ci se met à chanter.

Ce film de Stranley Kubrick, tout comme un autre de ses films, Docteur Folamour, semble résolument antimilitariste, et montre une tragédie.

--> Un commandement glacial, un film qui ne peut pas laisser indifférent, non censuré, mais pas distribué, il n'arrivera en France qu'après 18 ans!

de Hayao Miyasaki

Inspiré par le fameux concepteur d’avions Giovanni Caproni, Jiro rêve de voler et de dessiner de magnifiques avions. Mais sa mauvaise vue l’empêche de devenir pilote, et il se fait engager dans le département aéronautique d’une importante entreprise d’ingénierie en 1927. Son génie l’impose rapidement comme l’un des plus grands ingénieurs du monde.
Le Vent se lève raconte une grande partie de sa vie et dépeint les événements historiques clés qui ont profondément influencé le cours de son existence, dont le séisme de Kanto en 1923, la Grande Dépression, l’épidémie de tuberculose et l’entrée en guerre du Japon. Jiro connaîtra l’amour avec Nahoko et l’amitié avec son collègue Honjo. Inventeur extraordinaire, il fera entrer l’aviation dans une ère nouvelle.

--> Attention... lent miyasaki, et contrairement à ce qui est diffusé "à partir de 6 ans", je n'en vois pas l'intérêt avant 10/12 ans selon maturité, intérêt de l'enfant. Aucune scène pouvant heurter la sensibilité des jeunes spectateurs, mais ils passeraient largement à côté du film. La musique est magnifique et avec les fauteuils confortables d'un cinéma il ne faut pas manquer de sommeil en venant voir ce film animé car en vous endormant vous manqueriez quelque chose. La poésie du réalisateur est omniprésente. J'ai particulièrement trouvé marquant les scènes du tremblement de terre. Une animation japonaise qui me donne toujours plus envie de connaitre l'histoire singulière de ce pays.

Leila est témoin de la chute d'une jeune femme enceinte, en revenant de la source et qui fait une fausse couche. Cet événement lui fait réfléchir à la condition des femmes et Leila s'évertuera dès lors de persuader les autres femmes du village que c'est aux hommes qu'incombe la pénible tâche de chercher l'eau à la source dans la montagne. Pour arriver à leur fin, les femmes décident de faire la grève de l'amour.

--> A voir, à réfléchir. A couper le souffle.

Thèmes du film (source wikipédia):

Si, au départ, le thème traite de la condition féminine dans un village montagnard, d'autres thèmes sont abordés comme :

• les mariages arrangés, surtout pour les très jeunes filles, la virginité avant le mariage (Leila s’est fait « recoudre »), la répudation et la contraception la violence conjugale, y compris le viol par le mari
• l'extrémisme musulman, la montée du fondamentalisme religieux, l'interprétation du Coran et le port du hijab (le voile)
• l'accès à l'eau et les conséquences de son manque sur la biodiversité
• la scolarisation et l'éducation

La venue des touristes occidentaux et la présence d’une administration lourde et corrompue est également illustrée dans le film.

De Martin Scorsese

Avec Leonardo di Caprio, Jonah Hill, Matthew McConaughey.

L’argent. Le pouvoir. Les femmes. La drogue. Les tentations étaient là, à portée de main, et les autorités n’avaient aucune prise. Aux yeux de Jordan et de sa meute, la modestie était devenue complètement inutile. Trop n’était jamais assez…

--> 2h59, sans ennui. Un thème qui me dépasse. Deviendra probablement un film culte. (l'est déjà?). A voir!

Scott Chavez est condamné à la pendaison pour avoir assassiné sa femme et l'amant de sa femme, qui multipliait les aventures extra-conjugales. Avant de mourir, il confie sa fille, Pearl (Jennifer Jones), à une ancienne amie, Laura Belle McCanless (Lillian Gish), installée dans un ranch texan avec son mari, Jackson, sénateur infirme, et ses deux fils, Jesse (Joseph Cotten) et Lewt (Gregory Peck). Pearl est fort mal accueillie par le père, mais plaît immédiatement aux deux frères. Jesse, un gentleman, garde ses sentiments pour lui alors que son cadet, Lewt, un voyou sans scrupules, cherche aussitôt à séduire la jeune fille. Pearl, qui a promis à son père de devenir une jeune fille honorable, résistera autant qu'elle peut avant de céder à Lewt, dont elle devient physiquement dependante, mais qui ne veut en aucune façon, l'épouser. Elle choisit alors d'épouser un autre homme, Sam Pierce. Elle ne l'aime pas, il est pauvre et plus âgé qu'elle mais se propose de la rendre heureuse. Ne pouvant supporter cette nouvelle, Lewt le retrouve et le tue. Désormais recherché pour meurtre, il fuit. Une nuit, de passage au ranch, il retrouve Pearl, qui l'éconduit tout d'abord, mais qu'il parvient à charmer. Il se cache dans la chambre de Pearl pour éviter le shérif qui le cherche. Pearl dans un élan de passion, se propose de suivre Lewt. Mais égoïstement, il la rejette, préférant de très loin sa liberté. Il part, laissant Pearl en pleurs. À la mort de Laura-Belle, Pearl est effondrée. Jesse la prend sous son aile. Lewt, ayant eu vent de cette nouvelle, retrouve Jesse et tire sur lui. Il envoie ensuite l'un de ses complices faire dire à Pearl de le retrouver pour un dernier baiser avant sa fuite. Craignant pour la vie de Jesse, elle le rejoint dans les montagnes burinées et brûlantes sans avoir aucunement l'intention de l'embrasser. Sur place, elle lui tire dessus . Elle atteint son objectif, il est touché par une balle, s'écroule. Il agonise. Pearl, également touchée à la poitrine, rassemble ses dernières forces pour le rejoindre. Lewt ne veut pas mourir solitaire lui dit qu'il l'aime. Ils meurent ainsi, dans les bras l'un de l'autre.

Yann Kermadec doit remplacer au pied levé le navigateur principal de DCNS au départ du Vendée Globe. Après quelques jours de course, Yann alors en tête, est contraint de faire une halte forcée pour réparer son safran endommagé. Son tour du monde va en être bouleversé…

--> Si on aime la voile et le Vendée Globe, il faut le voir, sinon, passer son chemin.

Les destins de quatre enfants, prêts à relever tous les défis pour aller à l’école et ainsi changer de vie. Parmi ces héros du quotidien, il y a Zahira, une jeune marocaine, qui chaque semaine, emprunte un chemin long, sinueux et dangereux pour quitter les monts de l’Atlas où vivent ses parents et pour rejoindre l’école. Trois enfants comme elle tentent l'aventure, bravent mille difficultés, car chacun est conscient que l'éducation leur assurera un avenir meilleur. Certains se déplacent à pied, à vélo ou à cheval, d’autres en pirogues, en bus, en train ou en traîneau...

--> 4 enfants qui nous surprennent, un film qui est un hymne à l'école, à l'instruction. A voir en VO: les dialogues en français sonnent faux. C'est bien d'une docufiction qu'il s'agit pourtant.

L'histoire du Tambour est racontée sous la forme d'un long monologue, dont le narrateur n'est autre que le héros lui-même, Oskar Matzerath, un bien étrange personnage. Doté d'une intelligence innée hors du commun, il reçoit en cadeau, pour son troisième anniversaire vers la fin des années 1920, un tambour de fer-blanc laqué rouge et blanc. Ce jour-là, il décide de ne jamais rejoindre le monde des adultes et de cesser de grandir. Il va ainsi conserver sur le monde un regard d'enfant implacable et inflexible. Niant toutes les convenances sociales et espérances, il se sert de son tambour pour éprouver le monde et pour battre la mesure de l'humeur ambiante. Ainsi, figé dans son corps de petit garçon de trois ans, son tambour en permanence rivé à son cou, le narrateur raconte sur un mode épique et très noir sa traversée des années 1930, de la Seconde guerre mondiale et de la revitalisation économique qui s'ensuit.

--> un film chef d'oeuvre, riche en métaphores. Un film initiatique dans lequel un enfant décide de ne plus grandir à l'âge de 3 ans. On parcourt avec son monologue 20 années à Dantzig.

Réalisé par John Ford

Avec Henry Fonda, Jane Darwell

Ce film fort raconte l'histoire de la famille Joad, lors de la grande dépression  américaine marquée par les séquelles de la crise économique et le Dust Bowl dans le sud du pays. Il raconte la vie des Américains poussés sur les routes et plongés dans la misère pendant la crise économique de 1929 lorsqu'ils sont chassés de leurs terres par les banques qui prennent possession de leurs biens fonciers.

Ce sont d'honnêtes gens, qui ne cherchent ni la richesse ni la facilité, mais seulement un endroit pour vivre de leur travail et gagner honnêtement leur vie.

--> Film à deux oscars, en ce moment, nous regardons des monuments du cinéma. Je découvre cette catastrophe américaine liée au "dust bowl", juste après la crise économique, qui mit des milliers de migrants sur les routes. Un film poignant, qui donne envie de lire le livre, ou d'autres romans de Steinbeck.

Star wars, ce sont deux trilogies. Certains discutent pour savoir quelle trilogie il faut regarder en premier (dans l'hypothèqe où vous n'ayiez vue aucun épisode).

Nous aovns donc regardé les épisodes 4, 5 et 6 qui correpondent à la première trilogie réalisée.

L'autre trilogie viendra apporter des explications à cette première trilogie.

Réalisé par François Truffaut

Avec Oskar Werner, Julie Christie, Cyril Cusak

Après avoir lu le roman de Ray Bradbury - coup de coeur - j'ai cherché l'adaptation de Truffaut. Il fallait la commander à l'étrnager.

Et ce midi, à la fnac, dans les offres "5 CD pour 25 euros", le titre tnat recherché. Il fallait le regarder immédiatement. Le livre est fidèle aux souvenirs que j'ai du roman, il a été à la hauteur de mes espérances. à diuffuser.

L'histoire:

Dans un pays indéfini, à une époque indéterminée, la lecture est rigoureusement interdite : elle empêcherait les
gens d'être heureux. La brigade des pompiers a pour seule mission de traquer les gens qui possèdent des livres et
de réduire ces objets en cendres.
Guy Montag, pompier zélé et citoyen respectueux des institutions, fait la connaissance de Clarisse, une jeune institutrice qui le fait douter de sa fonction. Peu à peu, il est à son tour gagné par l'amour des livres.

de Henri Verneuil

Avec Patrick Dewaere (Paul Kerjean), Caroline Cellier (Hélène Kerjean), Charles Denner (Walter), Anny Duperey (Laura Weber), Jeanne Moreau (M^me Benoît-Lambert)

Paul Kerjean, journaliste « grand reporter », reçoit un jour un coup de téléphone anonyme. Son interlocuteur accuse Jacques Benoît-Lambert, un industriel, d'avoir reçu un pot-de-vin, pour céder à une société multinationale une usine française. L'enquête de Kerjean confirme cette accusation.

Il publie un article retentissant sur l'affaire et un scandale éclate. Le lendemain, on retrouve le cadavre de Jacques Benoît-Lambert qui semble s'être tiré une balle dans la tête. Kerjean approfondit alors ses recherches et découvre qu'une organisation secrète est impliquée dans l'affaire. Sa vie est elle-même en danger.

Réalisé par Jean-Pierre Melville

Avec Alain Delon (Jef Costello), François Périer (le comissaire), Nathalie Delon (Jane Lagrange, maîtresse de Costello), Cathy Rosier (Valérie, la pianiste)

Le film est l'histoire de Jef Costello (Alain Delon), un tueur professionnel extrêmement solitaire, et de sa lutte silencieuse pour survivre.

Jef Costello est chargé de tuer le patron d'une boîte de jazz, ce qu'il fait au début du film. En sortant du bureau où git le cadavre de Martey, sa victime, il croise la pianiste du club, Valérie. Malgré un alibi très bien conçu, il est suspecté par le commissaire chargé de l'enquête ; la pianiste de la boîte de nuit nie le reconnaître, ce qui est faux, et lui permet d'être relâché. Jef ne comprend pas pourquoi elle agit ainsi. Il va ensuite au point de rendez-vous convenu avec son employeur pour récupérer l'argent du contrat.

Un homme blond, qui fait office d'intermédiaire, tente de le payer d'une balle dans le cœur mais, grâce aux réflexes de Costello, ne l'atteint qu'au bras. Jef doit maintenant remonter à la source et trouver ceux qui ont cherché à le tuer, tout en échappant à la police qui guette ses faits et gestes. S'ensuit alors une traque dans Paris, dans le métro, de laquelle Jef se tire indemne. Cependant, une fois rentré chez lui, il est accueilli revolver au poing par l'homme qui déjà auparavant l'avait blessé. Celui-ci n'a cependant aucune intention meurtrière, il le paye en fait pour l'assassinat de Martey et lui fait une avance pour une nouvelle mission.

De par son sang-froid et son calme, Costello arrive à pousser son adversaire à ranger son arme, puis lui saute dessus, le maîtrise et lui fait dire qui l'envoie, et l'adresse où le trouver.

Il se rend à cette adresse et constate qu'il s'agit de l'endroit où vit la pianiste. Il y retrouve néanmoins celui qu'il cherchait, son commanditaire, qu'il assassine. Après cela, il retourne dans la boîte de nuit, sort son revolver et le pointe sur la pianiste : elle est la nouvelle cible. La police l'attendait et l'abat sur place avant de découvrir que son revolver n'était pas chargé.

--> Dans la série des films de qualité, Le samouraï a toute sa place. Le personnage de Jef Costello, est incroyablement solitaire, il parle peu. Un beau jeu d'acteur.

de David Lean

Avec Robert Mitchum, Trevor Howard, Chritopher Jones... 

Pendant la Première Guerre mondiale, à Kirrary, petit village irlandais isolé. Rosy Ryan, la fille du cabaretier, romantique et discrète, est secrètement amoureuse de l'instituteur Charles Shaughnessy, un veuf d'une quarantaine d'années. Un secret qui ne dure guère : Rosy et Charles finissent par convoler en justes noces. La déception guette pourtant la jeune épouse. Son mari est certes irréprochable, mais il est aussi redoutablement ennuyeux. Cette existence terne précipite bientôt Rosy dans une nouvelle passion. Elle s'éprend de Randolph Doryan, un jeune officier anglais qui, après avoir été grièvement blessé au combat, a pris le commandement de la petite garnison du village...

--> Un film que j'ai pris malheureusement en route. Splendides: les paysages, la réalisation. Epouse insatisfaite, sorte de Madame Bovary irlandaise, Rosy commet l'adultère avec un chef de garnison anglaise.

Réalisé par Claire Simon

Avec Nicole Garcia, Reda Kateb, François Damiens

Paris, Gare du Nord, tout peut y arriver, même des trains. On aimerait y rester, mais il faut se dépêcher... Comme des milliers de vies qui s’y croisent, Ismaël, Mathilde, Sacha et Joan vont s’y rencontrer. Chaque jour, Ismaël est ébloui, fasciné, épuisé par ce lieu. C’est sur le quai du RER qu’il voit Mathilde pour la première fois. Peu à peu, ils tombent amoureux. Ils croisent Sacha et Joan. Sacha est à la recherche de sa fille disparue, Joan passe sa vie dans cette gare entre Lille, Londres et Paris. La gare est comme une bulle que tous traversent, Français, immigrés, émigrés, voyageurs, fantômes... C’est un carrefour où chaque vie passe vite et disparait.

--> Quelques histoires de fantômes sont en trop; l'idée de s'arrêter sur un lieu de passage était séduisante. Malheureusement j'ai somnolé à plusieurs repirses, et me suis carrément edormi pendant la rencontre débat avec la réalisatrice...

réalisé par Billy Wilder

avec  Gary Cooper, Audrey Hepburn, Maurice Chevalier

Claude Chavasse, veuf et détective privé, habite un appartement du 5ème arrondissement de Paris avec sa fille Ariane, élève au conservatoire de musique. Claude reçoit Monsieur X, un nouveau client qui lui a confié la mission d'épier les faits et gestes de sa femme qu'il soupçonne d'avoir une liaison extraconjugale. Lorsque Claude lui confirme l'adultère de son épouse avec Frank Flannagan, célèbre homme d'affaires américain mûrissant, mais fameux don Juan, qui loue toujours la même suite au Ritz lors de ses séjours parisiens, Monsieur X prend un coup de sang et menace d'aller tuer son rival sur-le-champ. Ariane, séduite par la prestance de Flannagan qu'elle voit fréquemment en photo dans les magazines, veut le prévenir et opte pour la solution radicale : elle se rend au Ritz. Comme le mari est déjà sur les lieux, un stratagème s'impose dans l'urgence : Ariane prend la place de Madame X qui n'a que le temps de s'échapper par la fenêtre quand son mari fait irruption dans la suite avec son révolver à la main. Lorsqu'il découvre Ariane au lieu de sa femme dans les bras de Flannagan, Monsieur X est apaisé et confus. Cependant, Ariane est tombée sous le charme du don Juan qui lui propose un rendez-vous. Pour se mettre au diapason du cynique séducteur, elle s'invente un personnage d'aventurière collectionnant les amants sans jamais s'attacher, ce qui intrigue Frank d’autant plus qu’elle refuse de lui dévoiler son identité (mais sachant que son prénom commence par la lettre « A », il la surnomme « Adolphe » ou « Brindille ») et ils se retrouvent régulièrement l'après-midi lorsque celui-ci est à Paris. La supercherie d'Ariane est éventée par son père alerté par de nombreux indices semés par les mensonges de sa fille. Comprenant qu'Ariane est profondément amoureuse de Flannagan, Claude révèle la vérité à ce dernier qui réalise alors qu'il est sincèrement épris et épouse la jolie menteuse parisienne.

--> un coup de coeur pour la mise en scène, et les pointes d'humour.

Réalisé par Jean-Pierre Melville d'après Jean Cocteau

Après la mort de leur mère, Élisabeth et Paul, frère et sœur orphelins livrés à eux-mêmes et liés par une affection exclusive, vivent ensemble dans leur grand appartement parisien. Ils se sont construits un univers chimérique régi par de sibyllins symboles. Leur chambre est un véritable sanctuaire où trône un « trésor » chargé d'une signification également connue d'eux seuls. Élisabeth rencontre Michaël et l'épouse, mais, le jour suivant, il meurt lors d'un accident sans que leur mariage ait été consommé. Elle hérite de la fortune de Michaël, dont un vaste hôtel particulier où Paul vient la rejoindre avec leur fameux trésor. Gérard, un camarade de Paul et son amie Agathe, qui ressemble étrangement à Dargelos (un collégien que Paul idolâtre), viennent bientôt habiter avec eux. Mais lorsqu'Élisabeth comprend que l'amour naît entre son frère et Agathe, telle une divinité grecque, une sorte de Parque, elle tisse une toile machiavélique afin que son frère ne puisse lui échapper. Comme dans toutes les tragédies antiques, l'issue ne pourra être que fatale.

--> Une impression mitigée, un film qui demande à être revu. De l'implicite, de la poésie et du machiavélisme... je n'ai pas tout compris du premier coup. Le sujet est aussi surprenant: on aborde la fin de l'enfance, une adolescence en passe d'achèvment, mais on ne sait pas trop: les us et coutumes des années 2000 ne sont plus ceux des années 50. C'est d'ailleurs pe coeur du film. Plus vraiment enfant mais pas déjà adulte. L'ambigüité (normal, nécessaire ?) des sentiments entre le frère et sa soeur. Avec tout la pudeur d'un film des années 50: des sous entendus, mais rien de très clair... est-ce volontaire pour mettre en exergue la complexité de leur âge (ici amplifié par le deuil de la mère).

Le récit de Cocteau relève aussi de quelque chose de fontastique qui amène le film sur une réalisation tout particulière.

lire ici: http://culture-et-debats.over-blog.com/article-5375921.html  (note: site d'un mouvement homophile)

Réalisé par James Gray

Avec Mark Wahlberg, Joaquim Phoenix, Charlize Theron, James Caan...

A sa sortie de prison, Leo Handler revient chez lui avec un seul but : rester dans le droit chemin. Il trouve du travail chez son oncle Franck, patron de l'Electric Rail Corporation, qui règne sur le metro dans le Queens. Son ami de toujours, Willie, l'initie aux méthodes de la société. Leo decouvre la face cachée des florissantes opérations de son oncle. Témoin de chantage, corruption, sabotage et même meurtre, il est au centre d'une situation explosive : il détient un secret qui fait de lui la cible de la plus impitoyable famille de la ville... La sienne.

(2) Léo Handler vient de sortir de prison, il rentre chez lui avec la ferme intention de rester dans les rangs. Le nouveau mari de sa tante, oncle Frank, dirige l'Electric Rail Corporation, la société gérant le métro dans Queens. Celui-ci lui donne du travail et Willie son fidèle ami l'initie aux méthodes de la société. Léo est témoin des méthodes mafieuses de cette florissante entreprise ; très vite il devient le porteur d'un secret qui fait de lui la prochaine cible de sa propre famille.

--> C'est un film qui s'appuie en permanence sur une ambivalence entre intégrité, honnêteté et malversation. Un thriller sur le thème de la confiance et de la trahison, à voir!

Réalisé par Robert Altman

Avec Tim Robbins, Greta Scacchi, Fred Ward...

--> Nominé au césar du meilleur film étranger 1993

--> Prix d'interprétation masculine et prix de la mise en scène au festval de Cannes 1992

--> Nominé trois fois aux oscars 1993

Griffin Mill, directeur de production à Hollywood, reçoit des cartes postales anonymes menaçantes. Il semble qu’elles émanent d’un auteur, dont le scénario aurait été recalé. Par ailleurs, il craint pour son emploi, d’autant qu’un transfuge de la concurrence est embauché, à ses côtés.

Après une brève enquête, le nom de David Kahane s’impose comme celui de l’auteur des menaces. Il se rend à son domicile à Pasadena, où il a un entretien téléphonique avec la compagne de Kahane, June. Il apprend que l'auteur est au cinéma pour voir Le voleur de bicyclette de Vittorio De Sica. Après la projection, ils se rencontrent et dans un bar, Mill lui propose une collaboration. Dans la rue, la discussion s’envenime, ils en viennent aux mains ; Kahane est tué...

Commentaires sur wikipédia:

The Player n’est pas un film sur le cinéma, mais en le situant à Hollywood, cela permet à Altman d’en faire une description peu flatteuse. Le meurtre du scénariste, la suspicion à l’égard du meurtrier puis sa liberté ne constitue qu’un canevas, servant à la peinture du milieu.

Le film commence par un long plan séquence de huit minutes dans lequel l’on passe de groupe en groupe, de discussion en discussion, y compris une discussion sur les plans séquences...

Ce film est aussi une réflexion sur l'ambition personnelle et l'échec dans les milieux élitistes. La crainte d'être devancé par un concurrent entraîne le personnage principal dans une spirale d'autodépréciation et de dépassement de lui-même au travers de comportements de fuite, de séduction et de violence. La mise en scène qui étouffe le personnage dans des dialogues et le place dans des décors parfois irréels souligne cette dépersonnalisation. « The Player » en anglais peut signifier l'acteur ou le joueur (aussi celui qui compte, qui a du pouvoir) et le titre est donc équivoque... Griffin Mill est l'acteur d'un scénario déjà écrit qui le domine complètement. Il passe par plusieurs étapes très symboliques de bouleversement personnel jusqu'à son apogée, celle d'un surhomme génial mais monstrueux et sans substance.

--> J'ai regardé ce film juste après Gosford Park, du même réalisateur. Au début, même foisonnement d'acteurs (et des vrais dans le film comme dans la vie, puisqu'il s'agit de parler cyniquement d'Hollywood). Mais rapidement, on suit Tim Robbins en producteur victime d'un harcèlement à la carte postale, avec menace de mort. Il veut régler ses affaires lui-même, mais se trompe de cible et tue sans intention de donner la mort ceui qu'il pensait être l'émtteur des cartes postales. Les corconstances vont le placer au contact de la veuve du mort pour laquelle il s'éprend, et les sentiments de la veuve sont réciproques. Tout cela va se terminer par un happy end, alors que rien ne pouvait le laisser prévoir. Et la dernière surprise à la fin du film est l'appel téléphonique d'un scénariste qui n'est autre que l'émetteur de cartes postales et qui propose comme scénario les évènements déjà narrés.

2 scènes ont été pour moi remarquables et le l'espère mémorables:

- lorsque le témoin vient identifier le tueur, elle choisit l'inspecteur de police malgré les gros sabots de la police qui tente de lui désigner le producteur;

- l'interrogatoire du producteur est exceptionnel (l'inspecteur et la tapette à mouches, l'enquêtrice et les tampons hygiénique, le cadrage sur le visage du producteur.)

Réalisé par Robert Altman

avec Kristin Scott Thomas, Maggie Smith, Camila Rutherford

Réalisé par Lynn SheltonAvec Emily Blunt, Rosemarie Dewitt, Mark Duplass

Synopsis et détails

Réalisé par Andrea Arnold

Avec Kaya Scodelario, James Howson, Solomon Glave

Synopsis

Angleterre – XIXème siècle. Heathcliff, un enfant vagabond, est recueilli par M. Earnshaw qui vit seul avec ses deux enfants, Hindley et Cathy, dans une ferme isolée. Heathcliff est bientôt confronté aux violences de Hindley, jaloux de l’attention de son père pour cet étranger. Le jeune garçon devient le protégé de Cathy. A la mort de M. Earnshaw, Cathy est courtisée par le fils de riches voisins, laissant peu à peu Heathcliff à la merci de Hindley. A l’annonce du prochain mariage de Cathy, Heathcliff s’enfuit. L’attachement fraternel qu’il vouait à Cathy se transforme alors en un amour obsessionnel.

Réalisé par David Fincher

Avec Mark Ruffalo, Jake Gyllenhaal, Robert Downey Jr

Une série de meurtres terrorise la Californie. Un seul homme les revendique.

Synopsis: Zodiac, l'insaisissable tueur en série qui sévit à la fin des années 60 et répandit la terreur dans la région de San Francisco, fut le Jack l'Eventreur de l'Amérique. Prodigue en messages cryptés, il semait les indices comme autant de cailloux blancs, et prenait un malin plaisir à narguer la presse et la police. Il s'attribua une trentaine d'assassinats, mais fit bien d'autres dégâts collatéraux parmi ceux qui le traquèrent en vain.
Robert Graysmith, jeune et timide dessinateur de presse, n'avait ni l'expérience ni les relations de son brillant collègue Paul Avery, spécialiste des affaires criminelles au San Francisco Chronicle. Extérieur à l'enquête, il n'avait pas accès aux données et témoignages dont disposait le charismatique Inspecteur David Toschi et son méticuleux partenaire, l'Inspecteur William Armstrong. Le Zodiac n'en deviendrait pas moins l'affaire de sa vie, à laquelle il consacrerait dix ans d'efforts et deux ouvrages d'une vertigineuse précision...

--> Une mise en scène haletante.

Réalisé par David Lean

Avec Omar Sharif, Julie Christie, Géraldine Chaplin...

D'après le Roman de Boris Pasternak

Synopsis - wikipédia

Le film commence dans les années 1950 près d'un barrage hydroélectrique ; le général Ievgrav Jivago recherche une jeune femme, qu'il pense être la fille de son demi-frère Youri Jivago et de Lara Antipova.

En Russie en 1913 Youri, qui est médecin et poète, vient soigner la mère de Lara. Cette dernière est une jeune et belle femme, fiancée avec Pasha, révolutionnaire idéaliste, mais qui accepte d'échanger ses faveurs sexuelles pour le luxe de l'amant de sa mère, Komarovski, un homme influent qui soutient les libéraux, favorables à des réformes limitées du régime tsariste. Elle tente de le tuer avec un révolver en pleine réception.

La Première guerre mondiale éclate puis la guerre civile entre rouges et blancs. Sur le front Youri retrouve Lara, infirmière, et ils soignent ensemble les blessés. Après la fin du conflit Jivago retourne à Moscou auprès de son beau-père, sa femme et son fils Sacha pour trouver sa belle maison partagée avec des prolétaires souffrant de disette, du froid et du typhus. Ievgrav, qui est dans la police, le sauve d'une confrontation et organise le voyage vers l'Oural d'où Youri est originaire.

Pendant le voyage en wagon à bestiaux il est confronté à la misère et la violence de la guerre civile, et Youri rencontre fortuitement Pasha devenu le général bolchevik Strelnikov (inspiré par Léon Trotsky). Celui-ci est toujours marié à Lara, mais il ne l'a pas vue depuis le début des conflits. Installé dans la dépendance de la belle datcha à Varykino, Youri cultive le jardin pour faire vivre sa famille.Il ne peut habiter la belle datcha, réquisitionnée par les rouges.

Plus tard, il retrouve Lara qui vit avec sa fille à Iouriatine, la bourgade voisine. Ils deviennent amants. Dans une scène une allusion est faite à l'endoctrinement des enfants du nouveau régime vis-à-vis du tsarisme.

Youri est capturé par les partisans et doit les accompagner pendant deux années, sans avoir la possibilité d'avertir les siens. Nous assistons à une embuscade et une charge. Enfin il s'échappe dans une tempête de neige et vit avec Lara, sa famille étant partie pour Moscou. Komarovski réapparaît et apprend à Youri que Pasha a été exécuté et que le nouveau pouvoir les recherche, elle et Jivago. Lara, enceinte, accepte de s'enfuir mais Youri ne peut pas la suivre.

Youri, épuisé par ces épreuves, meurt prématurément d'une crise cardiaque quelques années plus tard.

--> L'invitable sentiment de regarder un chef d'oeuvre: l'histoire, la réalisation, ce film m'a happée, m'a fait voyager à travers l'histoire et les émotions.  C'est un film à 5 oscars, à découvrir ou à revoir absolument. (Durée: 192 min.)